모더레이터 민규동 감독과 김한민 감독의 재치 있는 대화와

관객들의 유쾌한 웃음이 끊이지 않던 ‘감감묻’ 현장

지금 만나보시죠! 🔥

민규동 감독: 일본어가 들리고 일본 장수의 나레이션으로 시작되는 <한산: 용의 출현>. <명량>과는 완전히 다른 시작점이에요. 첫 등장인물의 시점에 따라 영화에 몰입해 보기 쉬운데 일본 장수의 나레이션으로 이야기를 시작한 이유가 궁금합니다.

김한민 감독: 이순신으로 나레이션을 시작해야 한다는 의견이 많았어요. 하지만, <명량>에 이어 이순신을 그리는 데 있어서 이순신으로 영화의 첫 시작을 여는 건 이순신의 새로운 면모를 보여줄 수 없다고 판단했어요. 따라서 <한산: 용의 출현>에서는 일본 장수의 나레이션을 시작으로 새로운 존재에 대한 신비감을 드러내는 게 영화의 재미를 더 살리고 진부하지 않게 이야기를 풀어낼 수 있을 거라 생각했어요.

민규동 감독: 이 영화가 던진 가장 묵직한 질문은 ‘도대체 이 전쟁이 무엇인가?’라는 화두 같은데요. 꼭 던지고 싶은 질문이 있습니다. 김한민에게 이순신은 무엇인가 궁금합니다.

김한민 감독: 받침이 쌍 ‘ㄴ’으로 끝나잖아요? ‘이순신’, ‘김한민’. 동일시하기에 괜찮은 의미인 것 같아요. (웃음)

사람마다 자신의 운명적인 기질이 있는데 그 시점에서 어찌 보면 이순신과 동병상련의 모습이 있는 것 같아요. 야전의 사령관과 야전의 영화감독이란 의미에서, 이순신은 인생을 관통하는 지점에서 힘과 위안을 얻고 연민을 느끼는 존재입니다.

민규동 감독: <명량> 때도 그렇고 <한산: 용의 출현> 때도 그렇고 역사를 다루는 영화이기에 고민이 많았을 것 같아요. 역사의 고증이 어디서부터 어디까지 영화 속에서 지켜져야 하는지에 대한 딜레마를 어떻게 부셨나요?

김한민 감독: 사실 고증이라는 것은. 과연 '고증이 고증인가?'라는 부분에 의문을 던질 수 있는 것 같아요. 보시면 알겠지만 <한산: 용의 출현>과 <명량> 속 이순신 장군의 갑옷이 달라요. 그리고 <노량: 죽음의 바다> 때 또 달라져요. 그걸 고증으로 하면 <한산: 용의 출현> 때의 갑옷이 가장 가깝다고 하는데 꼭 그렇게 바꿀 순 없고 또 시대적으로 중요치 않다 생각해요. 오히려 영화 속 배우들의 분위기와 전체적으로 풍기는 이미지가 어떤지에 따라 그것은 얼마든지 변할 수 있다고 봐요. 더 본질적인 것은 내가 '어떤 주제를 가지고 노는가?' 인 거 같습니다. 다만, 인물 고증에 있어서는 더욱 신중해야 하죠.

민규동 감독: 저희 아이가 변요한의 굉장한 팬이에요. 극 중 와키자카(변요한)가 이순신(박해일)에게 총구를 겨누잖아요? 하지만, 와키자카는 총을 쏘지 않고 뒤돌아 뛰어가죠.  그 장면을 보고 딸이 굉장히 아쉬워하고 왜 총을 쏘지 않았는지 궁금해하더라고요.

김한민 감독: 우선 배가 흔들려 과녁이 잘 맞지 않아 총을 쏘지 않았어요. 그리고 집단적으로 자신(와키자카)을 겨누고 있는 이순신 함대 포들의 모습이 마치 자신을 가둔 '성'과 같단 느낌을 받았다고 볼 수 있죠. 이순신과 그의 함대가 자신을 압도하는 느낌을 받은 와키자카는 이순신을 뒤로하고 도망가게 됩니다.